Thúy Nga: “Tôi nghĩ đến cơ thể của người mặc”

Những bộ sưu tập của Thúy Nga Design vẫn xuất hiện đều đặn trên các tạp chí thời trang, nhưng bà chủ của nó lại quá bí ẩn với công chúng. Chính vì thế nhiều người chỉ biết đến sự thành công của nhãn hiệu này chứ chưa biết được bước khởi đầu của nó như thế nào.

Có một người phụ nữ thích và biết may vá quần áo từ rất nhỏ nhưng trong đầu chưa từng có ý nghĩ trở thành cô thợ may cần mẫn bên chiếc máy khâu. Người phụ nữ ấy cũng rất mê hội họa và học vẽ một cách bài bản nhưng không bao giờ nuôi ước mơ làm họa sĩ chuyên nghiệp. Ấy vậy mà như một định mệnh, con đường sự nghiệp của chị lại gắn chặt với “may và vẽ”, thậm chí chị còn phải làm những thứ tỉ mẩn hơn thế. Đó là chị Lê Thị Thúy Nga, người đã tạo dựng nên nhãn hiệu Thúy Nga Design mà mỗi khi nhắc tới, giới sành thời trang Sài Gòn lại dành cho nó quá nhiều mỹ từ: lộng lẫy, sang trọng và lịch lãm.

Khi được hỏi tại sao chị lại trở thành nhà thiết kế thời trang, chị Nga mỉm cười và nhớ lại quãng thời gian chị còn là một cô nữ sinh mới học xong cấp 3: “Cái thời của tôi làm gì có cụm từ thiết kế thời trang. Thế rồi khi mẹ tôi nói có chỉ tiêu đi học ngành vải sợi ở Tiệp Khắc, tôi có muốn đi không? Tôi đồng ý nhưng cũng chưa tính tới việc học xong 4 năm ở Tiệp về sẽ làm gì. Và khi tôi lấy được tấm bằng ở nước ngoài trở về Việt Nam, tôi không muốn vào cơ quan nhà nước xin việc mà chỉ muốn làm cái gì đó của riêng mình. Sự lựa chọn của tôi lúc đó là mở một tiệm may tại nhà vì niềm yêu thích thời trang, lại sẵn khả năng cắt may và kiến thức về các chất liệu vải mới được học”.

Trong khoảng hai năm đầu, chị Nga thường may đồ miễn phí cho bạn bè vì chị muốn thăm dò “ý kiến” của mọi người về những trang phục chị làm ra. Mà nếu có ai trả tiền công may, chị Nga cũng chỉ lấy 3.000-4.000 đồng/áo hoặc quần. Cái khó của chị ngày ấy là thuyết phục khách hàng chịu may những kiểu quần áo với cách cắt mới, hiện đại bởi vì chị vừa sống và học tập từ nước ngoài về nên chị muốn giới thiệu những xu hướng và cách ăn mặc mới nhất ở châu Âu mà chị biết.

Dần dần, khách hàng cũng “chịu chơi” theo sự tư vấn của chị. Sự chấp nhận và tin tưởng của khách hàng là một động lực mạnh mẽ để chị Nga phát triển công việc của mình. “Khi bắt tay vào bất cứ công việc gì, tôi đều làm nghiêm túc và cố gắng hết mình để đạt được hiệu quả cao nhất. Giờ nghĩ lại tôi cũng thấy khâm phục mình thời gian đó bởi vì một ngày làm việc của tôi bắt đầu từ 8 giờ sáng cho tới 1 giờ khuya. Cứ làm việc căng như thế mà tôi chẳng thấy chán nản hay muốn bỏ cuộc”.

Càng làm lại càng đam mê, càng đam mê, chị lại càng muốn tìm tòi và cập nhật những kỹ thuật cắt may mới trên thế giới. Lúc nào chị cũng tự hỏi: “Tại sao các nhà thiết kế thời trang nổi tiếng thế giới lại tạo ra được những form áo quần đẹp đến như vậy?” để tự bản thân chị phải luôn thay đổi và bắt kịp với xu hướng. Sau một thời gian chỉ nhận may đo, năm 1992, chị tiến tới kinh doanh thêm mặt hàng may sẵn. “Lúc đó tôi chỉ làm thử 20 mẫu may sẵn để đo gu khách hàng rồi mới từ từ tăng lên về số lượng và kiểu dáng. Tôi nghĩ đời sống ngày càng phát triển, khách hàng càng cần có đồ may sẵn nên tôi muốn mình phải đi trước. Đây là xu hướng tất yếu của thời trang.” Mô hình kinh doanh đó là tiền thân cho các boutique Thúy Nga Design sau này.

Nói về thành công của mình ngày hôm nay, chị Nga không nhận mình là người tài năng: “Vì thực tế cả 10 đầu ngón tay của tôi không có một cái hoa tay nào. Tôi chỉ dám tự hào mình là người siêng năng”. Mặc dù không được đào tạo chính quy về thiết kế thời trang nhưng những người như chị Nga lại đi đúng con đường cần thiết của một nhà thiết kế chuyên nghiệp: giỏi cắt may, vẽ phác thảo và có kiến thức chuyên sâu về chất liệu vải.

Thật trùng hợp là hai nhà thiết kế lừng danh mà chị Nga ngưỡng mộ thời trẻ: Gianni Versace và Giorgio Armani cũng đi lên từ nghề thợ may. Với riêng chị, khả năng phân biệt các chất liệu đúng là một lợi thế mà ít nhà thiết kế tại Việt Nam có được. Trong những đơn đặt hàng gửi tới các nhà cung cấp vải tại Trung Quốc, Hồng Kông và Ý, chị luôn viết rõ yêu cầu về thành phần của từng chất liệu để chị có được những tấm vải độc đáo nhất.

Vừa thích thời trang lại vừa thích kiến trúc nên chị Nga đã ví von nghề thiết kế quần áo cũng giống như thiết kế nhà ở: “Chúng đều có cái chung là phục vụ cho mục đích sử dụng của con người. Một ngôi nhà có đẹp đến mấy mà người sở hữu nó cảm thấy không thoải mái và thư giãn thì cũng coi như không có giá trị. Vì thế khi tôi thiết kế, tôi nghĩ tới cơ thể của người mặc chứ không phải là bộ đồ”.

Quả thật công việc của một nhà thiết kế đâu chỉ là việc trang trí hoặc đính kết nhiều chi tiết cho bộ đồ thật đẹp mắt và ấn tượng mà chẳng tôn lên được nét đẹp của người mặc nó. Ít người nghĩ rằng việc am hiểu sâu sắc về cơ thể người là một yếu tố quan trọng hàng đầu được các nhà thiết kế thời trang nổi tiếng quan tâm. Chị Nga khiến tôi rất phục về việc chị tập trung nghiên cứu cơ thể người khi đến với nghề thiết kế bởi khi nói chuyện với các nhà thiết kế khác, tôi chưa thấy ai đề cập tới mảng này, mặc dù nghe có vẻ như là một điều hiển nhiên và đơn giản.

Làm công việc thuần túy về sáng tạo và nghệ thuật, vì thế chị Nga luôn phải cảm nhận thật nhanh và tinh tế mọi thứ đang diễn ra xung quanh mình. Khi thiết kế xong một trang phục, ngay lập tức chị đã thấy nó cũ đi vì những ý tưởng mới lại hiện ra ngay trong đầu, tạo cảm hứng và cuốn hút chị. Thế nhưng 5 năm, 10 năm sau nhìn lại bộ đồ của mình thiết kế, chị Nga còn nguyên cảm giác “sao nó vẫn còn đẹp thế!”, tất nhiên là chỉ xét ở khía cạnh kỹ thuật cắt may.

Mới đây, chị khoe đã chụp xong hình ảnh cho bộ collection đầu tiên của một nhãn hiệu mới mang tên con gái chị Anna Võ (con gái chị Nga năm nay 21 hiện đang học ngành quản lý kinh doanh tại Mỹ). Chị đã mất 2 năm để chuẩn bị cho nhãn hiệu này với đối tượng khách hàng là giới trẻ. Các trang phục của Anna Võ chủ yếu là jeans, len và lụa. Hiện tại, chị sẽ bán các trang phục này tại các cửa hàng của Thúy Nga Design để thăm dò khách hàng rồi năm sau mới chính thức khai trương boutique riêng cho nhãn hiệu này. Lúc đó chắc hẳn chị sẽ lại tạo cho khách hàng của mình những bất ngờ nho nhỏ.

Theo Thanh Niên