Vấp ngã có thể tôi luyện sự mạnh mẽ và trưởng thành, nhưng dám khác biệt mới làm nên thành công - đó chính là cách những người làm nghệ thuật xây dựng thương hiệu cá nhân và tạo chỗ đứng trong nghề.

Nếu Việt Max đại diện cho thế hệ thích trải nghiệm, dám đương đầu với thử thách và không sợ vấp ngã; thì Tang Tang lại dùng chính sự khác biệt của mình để khẳng định với thế giới giá trị của bản thân. Dù khác biệt thế hệ, tuổi tác, công việc, cả hai đều nhất quán với quan điểm sống: “Khi đủ đam mê, kiên trì, thành công và hạnh phúc sẽ tự khắc đến”.

Xuất thân là vũ công, Việt Max là người đặt nền móng cho cộng đồng hip-hop tại Việt Nam. Không những thế, anh còn được mọi người biết đến với cương vị là một đạo diễn, họa sĩ graffiti, visual artist (nghệ sĩ thị giác) cá tính. Thế nhưng, Việt Max cho biết anh chưa từng định hướng trở thành một nghệ sĩ đa-zi-năng như vậy.

“Tôi không tham vọng trở thành một người nổi tiếng dù trong mỗi việc mình làm, tôi đều đặt mục tiêu và cống hiến hết mình. Với tôi, nếu đam mê, kiên trì đủ lớn, hành động đúng đắn, tự khắc thành công và hạnh phúc sẽ đến”, Việt Max chia sẻ.

Trở lại với thời điểm bắt đầu sự nghiệp, khi hip-hop chưa được nhìn nhận đúng đắn ở Việt Nam, Việt Max vẫn kiên trì với lựa chọn của mình. Hơn 25 năm qua, anh vẫn miệt mài đưa hiphop phát triển bằng cách tham gia workshop, làm trọng tài cho các giải đấu trên toàn quốc, thi đấu, biểu diễn ở nước ngoài. Tự nhận mình là “thế hệ già của hip-hop”, nhưng Việt Max vẫn không khỏi thích thú khi nhắc đến nền văn hoá này: “Khi đến sàn tập, tôi như thoát hẳn khỏi thế giới thực tại. Điện thoại tắt, chỉ có nhạc và những điệu nhảy say mê, không còn quan tâm lo nghĩ đến xung quanh”.

Thời điểm đó, Việt Max cũng trở thành nhà thiết kế đồ họa, thành lập công ty riêng. Nhiều người cho rằng anh làm vậy để “nuôi” đam mê hip-hop, nhưng với Việt Max, hip-hop hay đồ họa đều là sở thích, đam mê và là một phần máu thịt của anh. “Tôi không phân biệt 2 niềm đam mê này bởi đôi lúc chúng bổ trợ cho nhau. Thỉnh thoảng, tôi vẫn đưa những điệu nhảy hip-hop vào thiết kế của mình và ngược lại, những thiết kế của tôi cũng liên quan đến hip-hop. Tôi sẽ không bao giờ từ giã niềm đam mê của mình”, nam nghệ sĩ cho biết.

Là người hoạt động trong nhiều lĩnh vực, Việt Max quan niệm rằng bất cứ nghề nào cũng có khó khăn riêng, không con đường nào trải đầy hoa hồng để bản thân có thể đễ dàng thành công. Tin vào bản thân và kiên định với chí hướng của mình là hành trang cần có nếu muốn vững bước trên con đường đã chọn và hành trình đó chắc chắn sẽ không ít vấp ngã. “Vấp ngã của tôi nhiều không đếm được, nhưng không bao giờ tôi nhớ và nghĩ về nó. Với tôi, đã ngã là phải đứng dậy mạnh mẽ hơn”, Việt Max chia sẻ.

Gây tiếng vang trong làng thời trang Việt với “thương hiệu” Tang Tang, Nguyễn Tăng Huy Bảo nhanh chóng trở thành một trong những nhiếp ảnh gia hàng đầu, được nhiều tạp chí săn đón.

Đến với nhiếp ảnh từ năm 2010, 10 năm làm nghề không phải là thời gian quá dài nhưng với khả năng biến hóa không giới hạn, Tang Tang đủ gây dựng cho mình một gia tài đồ sộ, từ những bộ ảnh trong trẻo, tự nhiên, đến thước ảnh có chiều sâu và đa sắc thái.

Với Tang Tang, nhiếp ảnh không phải là tạo ra những bức ảnh phù hợp thị hiếu, mà còn phải mang đậm dấu ấn cá nhân.

“Tôi luôn cập nhật những xu hướng mới và trau dồi kiến thức để nâng cao tay nghề, nhưng chắc chắn sẽ không vì ý kiến số đông mà thay đổi phong cách chụp ảnh của bản thân”, nhiếp ảnh gia Đà thành khẳng định.

Sau 10 năm gắn bó với nghề, Tang Tang quan niệm rằng không có quy chuẩn cụ thể nào cho một bức ảnh đẹp. Vậy nên, thay vì chú trọng việc phải chụp được những bức ảnh ấn tượng và thu hút, điều một nhiếp ảnh gia cần làm là bắt đúng khoảnh khắc nhân vật bộc lộ cảm xúc, suy nghĩ. Bức ảnh với những cảm xúc tự nhiên luôn là bức ảnh đẹp nhất.

Không như suy nghĩ của nhiều người, Tang Tang chưa bao giờ mong muốn nổi tiếng. “Khi chụp ảnh, mục đích cuối cùng của tôi không phải là sự nổi tiếng, thay vào đó, tôi đặt tính nghệ thuật và phong cách cá nhân lên hàng đầu. Những gì xuất phát từ trái tim sẽ đến với trái tim. Với tôi, điều làm nên thành công của nhiếp ảnh gia là khi họ khiến người xem cảm nhận được sự đồng điệu với cảm xúc, suy nghĩ mà bản thân gửi gắm vào từng bức ảnh”, nhiếp ảnh gia 8X chia sẻ quan điểm nghề nghiệp của mình.

Dù là người đã trải qua nhiều vấp ngã như Việt Max, hay may mắn chưa gặp khó khăn như Tang Tang, đã hoạt động trong lĩnh vực nghệ thuật, điều đầu tiên làm nên thành công của người nghệ sĩ chính là sự khác biệt. “Sự khác biệt làm nên thương hiệu của tôi, và tôi tin điều đó cũng sẽ làm nên thương hiệu riêng của mọi người”, Tang Tang khẳng định.

Khả năng sáng tạo khác nhau sẽ làm nên sự khác biệt của mỗi người. Và trong nghệ thuật, không có giới hạn nào đặt ra cho sự sáng tạo. Nguồn cảm hứng cho những ý tưởng phá cách đôi khi đến từ điều đơn giản nhất xung quanh ta.

Nguồn cảm hứng làm nên phong cách riêng trong những bức ảnh của Tang Tang không nằm đâu xa mà đến từ trải nghiệm quen thuộc trong cuộc sống hàng ngày. Nhiếp ảnh gia người Đà Nẵng chia sẻ: “Tôi xem những bức ảnh là ngôn ngữ của riêng mình, là cách để mình thể hiện quan điểm, suy nghĩ của bản thân”.

Cùng quan điểm đó, Việt Max cho biết một món đồ chơi, một chiếc điện thoại, tất cả đều có thể trở thành công cụ giúp khắc họa triết lý sống của chính mình. “Không thể phủ nhận công nghệ phát triển giúp cuộc sống chúng ta dễ dàng, tiện lợi hơn, nhưng thay vì để nó chiếm lĩnh, chi phối, hãy đồng điệu và sáng tạo cùng nó”, Việt Max chia sẻ trên trang cá nhân.

Từ những ngày còn trẻ, nam dancer kiêm đạo diễn đã xây dựng thói quen tối ưu hóa công việc nhờ điện thoại di dộng. Cụ thể, anh luôn ghi chú những ý tưởng, cảm hứng trong smartphone, từ đó tổng hợp và bắt đầu tìm kiếm chất liệu khác nhau cho công việc sáng tạo của mình. Đó là lý do anh coi Reno3 Pro - đa năng trong việc quay phim, chụp hình, từ những góc máy rộng, tối ưu hóa chế độ chống rung, đến chụp ảnh chân dung ban đêm sắc nét - như một trợ lý đắc lực cho công việc.

Chưa kể, artwork mới nhất của visual artist 7X này cũng lấy cảm hứng từ thế hệ Reno mới nhất của Oppo, đại diện cho 4 kiểu người trẻ hiện đại của xã hội ngày nay.

Đó là những “IT girls” với phong cách thời trang đậm dấu ấn riêng, đã và đang trở thành những trendsetter cho giới trẻ Việt Nam. Họ là những người vượt qua định kiến để thể hiện bản thân với cá tính riêng. Đó còn là những nhà thiết kế thời trang đa tài, đại diện cho một thế hệ đa-zi-năng, luôn tự do, phóng khoáng và sáng tạo không ngừng qua những sản phẩm.

Artwork lần này của Việt Max còn hướng đến những tâm hồn tự do, mải miết chinh phục ước mơ riêng. Họ không phải là người thích nói nhiều, nhưng lại là thế hệ thích chứng minh bản thân bằng hành động. Và mảnh ghép cuối cùng trong bản artwork là dành cho những người luôn tìm kiếm, lặng lẽ ghi lại cuộc sống qua lăng kính của riêng mình.

Việt Max chia sẻ: “Artwork của tôi lấy cảm hứng từ Oppo Reno3 Pro. Qua đó, tôi muốn truyền đi thông điệp về việc bỏ qua những khuôn mẫu thông thường để tìm ra màu sắc, phong cách riêng phù hợp với cá tính của chính mình”.

Từng chia sẻ rằng những bức ảnh yêu thích nhất đều được chụp bằng smartphone, Tang Tang cũng chung nhận định với Việt Max: “Có quá nhiều tính năng trên hệ thống camera của Oppo Reno3 Pro khiến tôi ấn tượng, từ chụp góc rộng, xóa phông, selfie đêm đến khả năng bắt khoảnh khắc nhanh không kém máy kỹ thuật số. Sẽ không ngoa nếu nói rằng với chiếc điện thoại như thế này, tôi có thể chụp bất cứ nơi đâu, vào bất cứ thời điểm nào”.

Nói về chế độ selfie đêm của Oppo Reno3, nhiếp ảnh gia hào hứng chia sẻ ảnh selfie cũng cần được đầu tư chỉn chu như ảnh chân dung. Từ góc máy, ánh sáng và cả dáng chụp đều cần được cân nhắc kỹ lưỡng. Tất nhiên, không ai dùng máy ảnh DSLR để selfie cả. Vì vậy, một chiếc điện thoại với camera sắc nét 44 MP là ưu tiên hàng đầu để có những tấm selfie ưng ý.

“Suy cho cùng, máy ảnh chuyên dụng hay smartphone đều là công cụ hỗ trợ nhiếp ảnh gia trong quá trình làm việc. Vì vậy, dù cầm trên tay Oppo Reno3 Pro, tôi vẫn có thể sáng tạo nên những bức ảnh đẹp với đầy đủ cảm xúc và phong cách của riêng mình”, Tang Tang khẳng định.