Ca sỹ và "căn bệnh"... nhạt!

Tần suất “chạy sô” chóng mặt, thường xuyên hát “nhép”, không nghiên cứu kỹ lời hát…, rất nhiều ca sỹ hiện nay “mắc bệnh” hát “nhạt”.

“Ngày xưa ơi”…

Ca sĩ Phương Thanh trên sân khấu

Thập niên 90, khi nhạc nhẹ đang ở thời hưng thịnh, những giọng ca thực sự gây ấn tượng với khán giả không chỉ bởi giọng hát đẹp, phong cách biểu diễn hấp dẫn mà còn là cách biểu lộ cảm xúc qua từng ca khúc như “rút ruột, rút gan”. Còn nhớ, Phương Thanh bùng cháy, dữ dội mà cũng đầy tâm trạng trong Một thời đã xa, Trống vắng…; Quang Linh ngọt ngào đầy cảm xúc với Chim sáo ngày xưa, Tiếng hát chim đa đa… Lam Trường rất tình cảm trong Tình thôi xót xa, Nơi ấy bình yên…

Ca sĩ Lam Trường

Ở một mảng khác, “đẳng cấp” và được đánh giá cao hơn là những “diva” với Thanh Lam, Hồng Nhung, Mỹ Linh, Hà Trần. Ở họ, ngoài giọng hát bẩm sinh và kỹ thuật điêu luyện được học từ các trường nhạc, cảm xúc là yếu tố quan trọng nhất giúp họ chinh phục được trái tim khán giả.

Khán giả có lẽ vẫn chưa quên được một Thanh Lam nồng cháy nhưng đầy khắc khoải qua Chia tay hoàng hôn và hàng loạt những ca khúc của nhạc sỹ Thuận Yến, Thanh Tùng. Hồng Nhung với tự trong sáng, mộc mạc của mình, cô hát thật cảm xúc những ca khúc của Trịnh Công Sơn và thành danh bằng chính âm nhạc của người nhạc sỹ tài hoa này. Mỹ Linh từng gây “sửng sốt” khán giả bởi giọng hát “không thể nồng nàn hơn” qua Hà Nội đêm trở gió, Trên đỉnh phù vân, Biển khát…; Hà Trần bay bổng, ma mị với âm nhạc của Ngọc Đại và những tình khúc Quốc Bảo…

Thanh Lam, người đàn bà nồng nàn

Ngược về quá khứ chút nữa, có thể thấy chưa ai có thể vượt qua Lệ Quyên qua bài hát Tiếng sóng biển, Cẩm Vân khiến người ta nhớ mãi bởi Bài ca không quên, Ngọc Thúy cũng ghi dấu ấn với Chuyện tình của biển, Ngọc Ánh làm xao xuyến trái tim người nghe khi trình bày Mùa xuân bên cửa sổ, Hoàng Huệ Quân gây ấn tượng mạnh với Đợi chờ trong cơn mưa, Ngọc Bích làm “nôn nao” mỗi trái tim khi xuân về qua bài Lời tỏ tình của mùa xuân…

Những ca sỹ này ngoài giọng hát bẩm sinh, họ chinh phục khán giả bởi chính sự chân thành, không màu mè qua cách hát và lối trình diễn giản dị nhưng tinh tế. Thường trước khi thu thanh hoặc bước ra sân khấu, họ nghiền ngẫm ca khúc rất kỹ, thậm chí liên lạc với tác giả bài hát để tìm hiểu xuất sứ bài hát cũng như ý tưởng của nhạc sỹ muốn gửi gắm qua ca khúc. Họ học thuộc lời ca khúc, nghiền ngẫm từng câu từ trong bài hát, những từ chưa hiểu, họ hỏi nhạc sỹ cho bằng được để “cảm” cái hồn từ chính “câu chuyện” mà bài hát đề cập. Và nữa, họ hát bằng chính trái tim, hát từ “gan ruột” của mình nên người nghe cảm nhận được rất rõ tình cảm của ca sỹ thông qua những tác phẩm họ trình bày.

Chuyện của hôm nay

“Nhạt phèo” là câu cảm thán của nhiều người khi nghe các ca sỹ hát trong cách chương trình gần đây. Sự “nhạt” này không chỉ xuất hiện ở những ca sỹ trẻ, mà có nhiều “ngôi sao” đã thành danh cũng “dính” căn bệnh đang trở nên “trầm kha” này.

Những sân khấu ca nhạc, ca sỹ xếp hàng ra hát, “cò kè” giờ hát với bầu sô để kịp chạy các tụ điểm khác. Chính vì sự chạy sô “ác liệt” mà chuyện ca sỹ chậm giờ hoặc hát sai, hát hỏng là chuyện xảy ra như cơm bữa. Còn nhớ cách đây hơn một năm, nữ ca sỹ T từ Sài Gòn bay ra Hà Nội để hát trong chương trình Bài hát Việt, nhưng cô cũng kịp nhận một “sô” khác cùng tối hôm đó của một Đài truyền hình khác cũng truyền hình trực tiếp.

Vậy là, đang “trực tiếp” bên này, cô lại phải hộc tốc chạy sang để “trực tiếp” bên kia, cũng may cho T. khi cô vừa “váy áo tung tóe” từ ngoài cổng bước vào trong cánh gà sân khấu, cũng là lúc MC xướng tên cô, và cô ào ra hát. Và hậu quả là “lệch tông” và hát không còn một tý cảm xúc nào. Lúc đó, chỉ mong sao thuộc lời đã là may mắn, chạy cho kịp giờ nên thở còn chẳng ra hơi thì lấy sức đâu mà hát cho “ra hồn” nữa.

Chuyện các ca sỹ vì chạy sô nên hát “nhạt” là chuyện không có gì lạ lẫm. Nhưng nhiều khi, các thí sinh trong các cuộc thi hát cũng “nhạt như nước ốc” quả là điều đáng buồn. L - một nhan sắc đẹp và một giọng hát cũng thuộc hàng “sạch sẽ” từng xuất hiện nhiều tuần liền trong một cuộc thi hát tầm cỡ quốc gia. Cô luôn được ban giám khảo nhận xét rằng “Em có chất giọng khá, hát sạch sẽ nhưng mà… thiếu cảm xúc”.

Thực ra, ban giám khảo đã rất tế nhị khi tránh từ “nhạt nhẽo” mà đáng ra phải dành cho thí sinh này bởi tuần nào cô cũng hát như thế. Thực sự, cô hát như một cái máy, trơn tru đến phát chán. Lời hát tuôn ra nhưng gương mặt cô “lạnh te” không ra buồn cũng chẳng ra vui, nhưng khi đứng yên nghe ban giám khảo nhận xét, nếu chê, mặt cô thể hiện rất rõ “cảm xúc” ngay, đó là “sự” không hài lòng.

“Bệnh nhạt” còn lan sang cả lĩnh vực CD. Nhiều ca sỹ vào phòng thu hát như trả bài rồi “trăm sự” giao phó cho người “mix”. “Anh mix cho em hay vào, tiền bao nhiêu em cũng chịu”. Tuy thế, người “mix” nhạc cũng chỉ làm cho kỹ thuật “chuẩn” hơn, âm thanh tốt hơn, chứ họ không thể lồng cảm xúc của mình vào bài hát mà ca sỹ đã thu thanh được. Vậy nên, hàng loạt album của các ca sỹ trẻ, thậm chí có người là những ngôi sao “lớn” phát hành một thời gian rồi chìm vào… quên lãng. Khán giả bây giờ họ tinh lắm, hát kiểu “trả bài” sẽ bị “tẩy chay” ngay lập tức.

Những niềm hy vọng

Với Đàm Vĩnh Hưng, hát như là hơi thở, như máu thịt

Một vài người có thể không làm cho cả showbiz “sống lại” hay “chết đi”, nhưng ít ra, họ cũng làm cho khán giả cảm thấy an lòng, để mà tiếp tục muốn thưởng thức ca sỹ Việt.

Ở vị trí “ngôi sao”, Đàm Vĩnh Hưng càng hát càng hay, đúng câu “gừng càng già càng cay”. Anh là người hát như rút ruột, rút gan; lại biết biến hóa qua từng thể loại từ nhạc sôi động, nhạc tiền chiến đến nhạc… teen. Với anh, hát như là hơi thở, như máu thịt. Anh tâm sự rằng mỗi khi cất lên tiếng hát, anh như quên mình là ai, quên đi tất cả mà đắm chìm vào trong từng lời, từng giai điệu của bài hát.

Tùng Dương có lẽ là người hát “tròn đầy” nhất trong lứa ca sỹ trẻ hiện nay. Sự tròn trịa từ kỹ thuật đến cảm xúc của Tùng Dương khiến người nghe cảm thấy rất thích thú mỗi lần anh xuất hiện. Mạnh mẽ nhưng lại tinh tế là đặc điểm dễ nhận thấy nhất của ca sỹ này. Anh hát như “nhập đồng”, ma mị và đầy biến hóa.

Tùng Dương hát như "nhập đồng", ma mị và đầy biến hóa

Hồ Quỳnh Hương cũng là một ca sỹ có “trách nhiệm” với nghề. Cô luôn hát bằng chính trái tim nhiệt huyết của tuổi trẻ. Những bản pop ballad đầy tâm trạng hay những ca khúc sôi động đều được cô “thổi hồn” khiến nó sinh động và hấp dẫn. Mỹ Tâm thì lại có cảm xúc ngay từ chính giọng hát. Cô luôn làm khán giả “nôn nao” khi trình bày những tình khúc pop nhẹ nhàng, giản dị. Những tình ca “buồn” luôn là những bài hát cô trình bày thành công nhất, bởi ở trong đó, người nghe cảm nhận được một Mỹ Tâm khắc khoải, đầy tâm sự.

Hồ Quỳnh Hương luôn hát bằng chính trái tim nhiệt huyết của tuổi trẻ

Ở một địa hạt khác, những Tấn Minh, Hồ Ngọc Hà, Nguyễn Ngọc Anh, Hà Anh Tuấn, Anh Khoa hay Mỹ Dung, Ngọc Khuê, Thùy Chi… những ca sỹ luôn biết cách làm mới mình qua từng bài hát. Họ là những người có thẩm mỹ âm nhạc tương đối tốt và sự trách nhiệm với nghề. Những ca sỹ này ngoài khả năng bẩm sinh, họ biết cách truyền cảm xúc cho người nghe bằng chính những rung động trong trái tim họ. Và chỉ có sự rung động thật sự của ca sỹ mới dễ dàng chinh phụ được người nghe, bởi, những gì đi từ trái tim sẽ đến được với trái tim người khác.

Theo VN Media